陶藝家黃吉正即日起在台中市立葫蘆墩文化中心舉辦陶藝創作展,他的作品風格特殊且頗為兩極化,其一是921地震後對空間與環境的省思,其二為陶藝創作結合生活器具,例如鳥頭造型的矮凳、桐花裝飾、兼具凳子功能的陶燈,展現藝術融入生活器具的巧思情趣。曾獲得「大墩工藝師」的黃吉正,作品充滿空間的張力,卻兼具婉約的傳
或許聽過龍生九子,各不成龍的典故,也常於民俗文物中見到九子圖騰,不過,陶藝家張建文卻以另一種手法詮釋龍的九子,甚至還有顛覆傳統造型的逗趣表情與體態,民俗圖騰融入厚實的陶藝中,值得細細品味。張建文出身於陶藝世家,父親為七分窯的創立人張笠夫,母親為陶藝家李春美,他從16歲就開始學陶藝,現在於台中市立葫蘆
化寫為畫,以字為圖!書法家王世慈於中市豐原區的葫蘆墩文化中心舉辦書法展,崇尚現代創意書法的她,還把水墨畫與書法延伸到燈具等生活器具,也是生活藝術化的另一典範。 上述現代創意書法的精髓,可於諸多作品一窺奧秘,例如「六十花甲子」,就是十天干與十二地支的組合,古代用這60個組合來記年,她卻用類似畫圖的手法
陳誼芝繪畫、張自強揣摩畫作的意境而題字,這對兼善書法與水墨畫的夫妻檔於葫蘆墩文化中心舉辦聯展,他們的字畫充滿飄逸灑脫之美,連流行歌的歌曲都能入畫,部份作品還充滿濃郁的台灣鄉野田間情趣,值得細細品味。許多書法家喜歡以古詩詞入畫,張自強雖也如此,但他亦喜歡將台灣老歌或流行歌曲入畫。如由歌手曾淑勤唱紅的〈
台中市葫蘆墩文化中心正在舉辦充滿鄉土童趣的「蕭任能雕塑個展」,他把台灣農耕採用的24節氣擬人化,雕塑成各種神情姿態的鄉間小童,用搖扇、吹風等童趣意向,來詮釋節氣的流轉內涵,濃郁鄉土之情迴盪於作品中,也令人在觀賞之際,更了解節氣內涵。「節氣小童」系列是蕭任能十多年前偶見台南馬公廟24節氣廟門手繪畫,之
中縣豐原地區盛極一時的漆器工藝廠,現在雖已沒落,卻有少數工藝廠的第二代傳承技藝,甚至進入學術殿堂,在大學任教的陳永興就是佼佼者,他現於豐原漆藝館舉辦名為「寂、枯山水」個展,具禪宗風格的作品,與傳統富麗堂皇的漆器大為不同,值得仔細品味。吉利工藝社第二代的陳永興,期待漆藝品能融入生活而具有應用價值,展出
以在地特色,編織人文視覺美感!台中縣立文化中心編織工藝館20周年慶,邀請台中教育大學教授顏名宏,展出2件大型戶外景觀作品〈三旋竹〉、〈未來的三種可能〉,這個用台灣在地素材打造的景觀藝術,也呈現另類的光影之美。這項名為「地景藝術、秋光竹夢」的主題展,〈三旋竹〉是運用外銷日本製造竹劍的竹東地區桂竹,打造
「不見武陵豪傑墓,無花無酒鋤做田」,雅逸書法會於台中縣大雅花市場舉辦書法展,展出書法家賴煌益與學生作品,主題以唐伯虎(唐寅)的〈落花詞〉為主題,賴煌益說,這30首七言律詩中,引用的歷史典故最多,文詞也優美,他與學生分別用隸書、行書與草書等字體,呈現詩詞的韻味。
致力提倡彩墨畫的黃朝棟,於中縣大雅國際花市舉辦個展,從傳統花鳥,延伸到兒時聽到的趣聞,以及台灣農村與景色,如勝興車站與中橫景色,還有鄉間雞鴨等禽畜,以及野鴿子瞪著紅花的「小院風情」等,充滿濃郁鄉土情趣。展期至10月3日止。這場名為「快樂出航,回首重溫」個展中,作品〈十二生肖系列〉的〈鼠〉,一隻老鼠瞪
「透過作品,講出自己心中的話」,2名年齡僅25歲的女孩,攜手於台中縣立文化中心舉辦聯展,她們風格迥異,題材也相距懸殊,主題卻都是傾訴自己心中想法。這場名為「名花。有主?」的畫展中,「名花」是吳曉菁的畫作,她擅長花卉工筆畫,並賦予花卉不同的情調,例如「似花非花」系列作品,就分別以黑、黃、紅、乳白與紫藍
藝術創作的真相是什麼?真相畫會即日起於台中縣立文化中心舉辦會員聯展,展出作品跨越不同創作領域,他們認為藝術創作是揭露內心潛意識深處的「原始意象」,勾勒出對多變社會的視野與關懷。其中,雕塑與複合媒材,如紀逸鋒作品〈十九首西北有高樓〉,名稱源於古詩十九首之五,第一段「西北有高樓,上與浮雲齊。交疏結綺窗,
精通漆料與各項技法的漆藝家曾少凡,即日起於台中縣豐原市立漆藝術館舉辦的個展「千變萬化、漆彩人生」,30餘件作品,展現漆器富饒的色彩與創作者的燦爛思維。此次展出內容有別於傳統漆器的花鳥、幾何紋路,以卡通為圖案的「親子塗」竹編、小缽,相當可愛逗趣。曾少凡在作品中大量運用腰果漆,這種漆具有抗酸鹼特性,早期
台中縣大雅國際花市舉辦「奔放的年代、台灣唱片思想起」展覽,展出的黑膠唱片與歌曲,呈現台灣經濟發展、社會變遷的寫實面,以及政治戒嚴的壓抑無奈。將展出至7月11日止。台灣流行音樂始於1950年代,1960年代至1980年代是最輝煌的時代,卻也是備受打壓、充滿無奈的年代。太平合唱團總幹事蔡麗花說,當年正逢
漆藝家盧關中大量使用「變塗」技法,再加上漆器外型的圓潤飽滿,呈現出漆器另類的溫柔婉約之美。這場名為「溫潤『碗』約之美」的漆器展,另一主題是展出各種款型的茶碗,至於「變塗」技法,則是模仿自然界的斑紋,在胎體上漆或鑲嵌,之後打磨呈現出「斑漆」,常有出乎意料的色澤呈現。
擅長戶外大型雕塑的林文德,即日起於台中縣立文化中心舉辦個展,其作品充滿樸實原味,他認為自己探索的是「自然宇宙的兩性感覺」。林文德曾於1970年獲第一屆全國雕塑展第一名,2004年承製中華電信行通大樓公共藝術第一名,2008年承製台電核一廠戶外雕塑,他擅長表現「人」的本質與各種面貌,對他而言,雕塑本身
見過台灣俗語印章嗎?篆刻家高連永,即日起於台中縣立文化中心舉辦的個展「六五揚威」,呈現濃厚的台灣本土風情,展出主題包括「台灣俗語印」、「台灣歌曲印」。高連永說,篆刻通常與台灣人生活經驗有隔閡,他亟思台灣本土文化入印,一來是貼近國人的生活經驗,二來賦予本土文化創新的藝術價值。
從希臘羅馬時期,到文藝復興時代的米開朗基羅「大衛像」,人體一直是雕塑重要素材,藝術家張耀文卻透過銅與陶土重新詮釋人體。自認是「玩泥巴長大的台灣孩子」張耀文,不但擅長銅雕,對陶藝亦有相當深厚的實力,兩者在創作上相輔相成,他接觸陶藝的時間不到10年,就獲得台中縣美展雕塑類第一名等榮耀,其雕塑作品即日起於
生於基隆的藝術家吳萬富,以自己對深邃幽遠大海的了解,以及對海洋生命活力的浩瀚感受,用陶藝展現台灣海洋之美,同時表達對海洋生態的關注,每件作品都充滿省思。這項於台中縣文化中心舉辦的「大海撈珍」個展,題材都是海洋風光與生物,吳萬富大量使用岩石珊瑚,呈現海洋魚類、珊瑚與章魚的富饒風貌,例如作品〈衝浪〉就充
台中縣豐原市立漆藝館即日起舉辦「春之宴、漆之美」梁晊瑋個展,展出藝術家梁晊瑋嘗試結合金屬與陶瓷、漆藝,呈現「鎏金」質感的漆器作品。梁晊瑋的「鎏金」技法,先於胎體撒上金屬粉,高溫燒製後再打磨或刻出圖案,通常天然漆不易附著於陶器上,他研究出陶瓷與天然漆結合的訣竅,即燒窯溫度要達到攝氏1280度。梁晊瑋表
生態攝影不是只有單純拍下蟲魚鳥獸、花草萬物,也能兼具藝術與擬人化趣味!由台中縣鄉土自然研究學會主辦的「悅讀自然」攝影聯展,即日起在台中縣文化中心舉行,充滿人情趣味與可看性,也彰顯台灣豐富但脆弱的生態體系。此次展出,包括陳華香的作品〈撒嬌〉,是東方環頸行鳥雛鳥,洗澡後躲在親鳥旁避風,但透過鏡頭巧妙取景