亞洲最大文創盛事「台灣文博會」首次移師高雄舉辦,高雄市政府文化局配合推出「文博遶境」活動,規劃出30條路線,帶領各地遊客上山下海暢遊高雄人文特色景點,首發團6條路線佳評如潮,部分場次尚有名額,文化局歡迎民眾把握難得機會走訪高雄秘境。高市副市長史哲表示,90多年前在高雄舉辦的「港勢博覽會」,當時高雄人
小時候很喜歡喝可樂,因為喝下去有氣泡很舒爽,夏天冬天都喜歡喝冰得透透的可樂,那種從冰箱裡拿出來五分鐘開始從瓶蓋滑過瓶身的曲線的水滴,不知道為什麼非常地吸引我。到了高中覺得自己應該逞強像大人一點,所以去喝啤酒,其實酒精本身並不吸引我,我只覺得頭昏腦脹沒有一點開心,也不是那種喝多了會改變心情的人,但我還
我完全活在記憶裡面,當然不是對於自己的,而是對於別人的,她的。以前那種以同班同學的身分存在的人際關係,因為畢業,大家都各奔前程,開始嶄新的體系。在那些體系下我的存在是非常渺小的,甚至就此消失了。而我,並沒有展開新的體系,只是在以往那個體系中來回,像是在期待著什麼似的,或者我根本沒有擁有展開新體系的能
國立台灣美術館每年度舉辦國際科藝大展,2022「科技斡旋.亞洲觀點」特別邀請的美國策展人古納蘭.納德拉罕,現為密西根大學斯坦普斯藝術與設計學院院長兼教授,也是國際知名藝術理論家與策展人,與台灣新媒體藝術先驅暨策展人曾鈺涓教授,共同從「Mediating(斡旋)」的視角切入,引介包括虛擬實境、擴增實境
專訪/千北人75歲的林懷民今年5月出版了《激流與倒影》,從「文青小林」寫到「編舞家老林」,精選歷年25篇散文。退休後的他再一次回到鎂光燈前,接受一場接一場的訪問,神采奕奕、睿智依舊。「書出版之後,很多人說寫得真好,但這些文章原本就在那裡,以為發表過的大家都讀了,其實沒有。」林懷民說,時報出版的前總編
伊朗裔藝術家奈瑞.巴格勒米安的雕塑,近期現蹤台灣。於1971年出生於伊朗的她,1984年因政治因素和社會狀態舉家搬遷至德國柏林至今,創作跨足攝影、繪畫、裝置等,雕塑為主要的形式,並和其他跨領域的主題交織。其作品曾在納榭雕塑中心、米蘭現代美術館、盧森堡現代美術館、沃克藝術中心、芝加哥藝術中心、倫敦蛇型
2022台灣文博會將於8月5 至14日舉辦,其中「台灣設計設計台灣」展開為期3個月高雄城市展演,推出遍布38個行政區集章行動,遊客循線於歷史場景、藝文場館蒐集百枚紀念章,回應近百年前集章流行盛況。「台灣設計 高雄百點集章行動」將於8月1日至10月30日舉行,不同於早年手帳、集章本及相機蒐集方式,改用
機械界新收藏品!來自台灣漆藝師王峻偉與以色列製錶師Itay Noy合創「夜間飛行」漆藝手錶,Itay Noy以從太空俯瞰地球的城市夜景為主題,錶盤由王峻偉用台灣的「罩漆磨顯」技法展現,首批10支大受好評外,Itay Noy再與王峻瑋合創兩批「夜間飛行」手錶,合計共創作出27個城市的夜景,讓機械錶界驚
讀末代港督彭定康的《香港日記》回憶錄。在他抵達香港後,第一場與施政有關的演講,他準備了一小時的講稿,但一開口就發現,一小時絕對講不完。同時湧上來的,則是他忽然意識到,自己連日以來一直在說話,不知說了多少話,以至於此刻他在台上,喉嚨沙啞。但他還是犁田一樣地,繼續說下去,直到把整篇講稿說完。
2016年9月,台中國家歌劇院正式開館,2018年,邱瑗以表演藝術界少有的音樂、戲劇雙主修背景,接任歌劇院第二任藝術總監,看準歌劇院座落商業、住宅密集區的特性,致力打造「一座藝術與生活的劇場」。今年邱瑗邁入下個任期,將如何引領歌劇院,開啟非典型劇場的下一步?
1我的家族世代務農,定居濁水溪下游沖積扇平原,彰化縣最南端溪州鄉,緊鄰濁水溪北岸。憑藉我的記憶推算,從我祖父輩至今,至少超過一百五十年。在我年幼時,父親八個兄弟分家,據我成年後了解,當時大家族耕作的田地,約十多公頃吧!分家後,各繼承一公頃左右農田。
〔夏夏/自由副刊〕接到學校的預先調查通知單,我和先生討論萬一發生停課,誰要陪孩子隔離十天?該如何分配在家隔離的使用空間?可能需要先準備些什麼物資?討論完後,心裡覺得踏實些,至少知道敵人來的時候要往哪邊躲,才能躲掉迎頭的一擊。買回來的菜、牛奶、豆腐、麵包,在外包裝噴上酒精才收進冰箱。我們看不見病毒,所
〔楊隸亞/自由副刊〕她躺在清晨時分,在我身邊,輕輕呢喃這些過去。陽子講得入神,反倒我聽得出神。一尾金魚從眼前張著嘴,游過來,又游過去。我的手指縫隙還如此濕潤,剛從幾株水草離開。陽子與我躺在單人床,我的肩膀超出床墊的邊沿,隱隱地懸空著。即使身處狹窄位置,她也絲毫不蜷縮自己的身體,而是霸占更多空間,將我
一整天下來,手機裡都是關於停課的訊息,包括隔離在家的注意事項、如何通報、去哪裡取得快篩劑、兒童是否能打疫苗……幾乎占據好幾個通訊群組。當然還少不了由政府每日固定發出的疫病統計,衛教資訊等。自從Covid-19疫情占領日常,雖然轉眼間出門隨時戴上口罩的生活已經過了兩年,也曾經歷舉國上下搶購口罩、酒精的
她躺在清晨時分,在我身邊,輕輕呢喃這些過去。陽子講得入神,反倒我聽得出神。一尾金魚從眼前張著嘴,游過來,又游過去。我的手指縫隙還如此濕潤,剛從幾株水草離開。陽子與我躺在單人床,我的肩膀超出床墊的邊沿,隱隱地懸空著。即使身處狹窄位置,她也絲毫不蜷縮自己的身體,而是霸占更多空間,將我擠出我們身下的面積。
出生於上海的藝術家林菁菁,今年於台北當代呈現《烏托邦現實》(2021-)是一系列作品。由畫絲線、壓克力顏料及檔案級顏料打印組成的混合媒介雙聯畫,近戲劇般的作品描繪了孤獨的人物,他們身著未來派的服裝,有些臉龐被遮住,有些則背對著觀眾。每件作品的構圖由粗體黑線分隔,彷彿是人們正在透過窗戶觀看。
「漫步山間」是奠定本田健在日本當代藝術地位的重要系列,幾近照相寫生的概念,以炭筆臨摹在畫紙上,極其細緻的手法、巨大的尺幅呈現,靜謐深邃,在台北當代藝術博覽會展出,吸引人駐足。來自日本的思文閣畫廊,此次呈現本田健的「漫步山間」炭筆畫系列及2015年以後的油彩系列。
榮獲台新藝術獎,動見体《凱吉一歲》將舞蹈肢體、聲響裝置與光影遊戲概念融入創作,曾受邀至多個國內外藝術節演出,突破對音樂會的既定印象,讓觀眾體驗聲音創造過程的演出,除了在舞台上拆解了鋼琴外,也將打開小劇場的後門,串連戶外劇場二個空間,讓觀眾隨演出者遊走裝置場域。
生活一直重複下去也好,這麼想著,不知道我是習慣了,還是終於有能力過普通的日子。門外的夕陽,以一種被傷害過的顏色與些微溫暖,輕靠在我的肩上。我坐在投幣洗衣機前,看著裡頭攪動的衣物,看著倒映在玻璃蓋上的自己。每天都這樣過去:為了幾枚硬幣,在機械式運轉的迴圈裡翻滾,在髒水中掙扎,卻被肥皂的香氣說服,恢復乾
〔張耀仁/自由副刊〕生氣可以是「森77」,悲劇當然也可能是「杯具」,至於為你而死,那應該就是「餵你耳屎」吧――時代走到凡事問IG或者拜Google,因此我們愈發擅於鍵盤,卻拙於靠近,於是當彼此裸裎相對,竟顯得不知所措,只能倚賴網路教學:吻也有吻的技巧,撫摸也有撫摸的步驟,終究換來一聲歎息,或者兩個人