新銳詩人林宇軒(1999-)的詩作,常常是敘事與實驗對比抒情與意象,善於改寫「童話」的本事,既有翻案的辯證,也有新鮮的創意。最新詩作《心術》共分為「飯後對談」、「路上的行人」、「快樂王子」、「前戲」等4輯,包含46首以委婉的意象打造寓言,建構深刻詩境的作品。他強調「詩是徒勞與必須」。
公視《藝術很有事》藝文紀錄片最新一集〈雄獅圖書,走過台灣美術50年〉將於28日晚上首播,向走過半世紀的雄獅圖書致敬。節目製作人徐蘊康表示:「《藝術很有事》致力於為台灣藝文留下珍貴的影音紀錄,去年8月初得知李賢文發行人決定結束雄獅圖書出版,覺得責無旁待,決定製作這集。」
近期,因為網路內容防護機構iWIN,通知網路業者下架涉及「幼態/兒少」性相關的虛擬創作,引起網友討論。文化部長史哲今日出席立院教文會被問及對此事態度,他表示兒少要保護,創作者自由也要保障,該有的防範措施該要納入實施。立委洪孟楷指出,兒少要保護,但創作自由也要尊重,日前日本漫畫家跟參議員都聲援台灣創作
文化部推出的1200點文化成年禮金(文化幣),今年首度常態化,更擴大至16歲至22歲青年都適用。今年1月開放領用,卻爆出部分店家冒用藝文消費點收款碼、接受民眾兌現,以及社群或拍賣平台上也出現轉售、收購等亂象。文化部早已就違規店家停權、停止撥款,清查持有大量文化幣帳戶,將視情節移送法辦。
以推廣數位藝術為目標的台北數位藝術中心(簡稱DAC)預計將於4月中轉型成為「數位藝術創意基地」,最後一場公開活動「MEME BAR」將於3月30日以「Thorny Talk」為題,邀請「Homopleasure」成員,包括登曼波(楊登棋)、羅智信、熊元培、謝賀鳴、林建文等人,淺談近年的創作藝術。
以推廣數位藝術為目標台北數位藝術中心(簡稱DAC)預計將於4月中轉型成為「數位藝術創意基地」,台北市文化局表示,考量時代趨勢,北美館、當代館也含納數位藝術的展示,數位藝術中心轉型後,將著重在藝術計畫本身,原展覽空間可提供藝術家做階段性呈現,並會規劃適合民眾參與的數位藝術推廣活動及課程。
由高雄市立美術館主辦的「風土心-2021-2023典藏捐贈展」,以「藝術共有、文化再生」為旨,重新梳理近3年來的館藏,展出包括何德來、劉啟祥、林淵、張義雄、莊世和、曾培堯、羅清雲、侯立仁、林勝雄、侯錦郎、倪再沁、連建興、黃心健、陳水財、蘇志徹等44位藝術家共99組作品,呈現藝術家對社會的關懷與熱情。
由高雄市立美術館主辦的「風土心-2021-2023典藏捐贈展」,以「藝術共有、文化再生」為旨,重新梳裡近3年來的館藏,展出包括何德來、莊明旗、曾培堯、羅清雲、侯立仁、林勝雄、侯錦郎、倪再沁、連建興、黃心健、陳水財、韓旭東、黃步青等44位藝術家共99組作品,展現藝術家對社會的關懷與熱情。
隨著北美館主辦的第13屆台北雙年展「小世界」(Small World)落幕,今日館方同步於正式宣告,2025年第14屆台北雙年展將由來自黎巴嫩的山姆.巴塔維爾(Sam Bardaouil)和來自德國的提爾.法爾拉特(Till Fellrath)擔任雙策展人。
駐德國代表處文化組及台北數位藝術中心,與立陶宛SODAS 2123藝術中心首度合作,即日起至4月17日開放受理台灣數位藝術家申請至該中心駐村2個月,徵選共計2名。文化部表示,此次徵選台灣數位藝術家的駐村計畫採線上報名(須有Google帳號),申請者年齡不拘,惟須具台灣國籍、數位藝術創作或研究經歷,並
前日因發表於臉書發表〈獨立書店:逛與不逛的掙扎〉一文,而引起出版業與文化業界譁然的蔡志浩先生,遭文化部停止擔任獨立實體書店訪視及所有相關審查委員工作,事隔數日,今日於臉書再度發文,以4段文總結心路,以及對事件的回應,並且致歉。蔡志浩表示,感謝各方關注與熱烈回應,引發爭議,始料未及,事件對他很有啟發性
紐約魯賓美術館(The Rubin Museum of Art)推出建館20週年大展《重新想像:喜瑪拉雅藝術的現在》(Reimagine: Himalayan Art Now),台灣藝術家蔡佳葳應邀以《兩界》及「五空行母系列」作品參展,與31位國際藝術家作品,在全館6層樓空間聯手呈現喜馬拉雅藝術,即
每年於春夏之際開展的寶藏巖光節,即日起登場,今年以「夜夢」為主題,探索人類夢境與潛意識中的無限可能,邀請10組國、內外藝術家,超過50位藝文工作者,透過錄像、裝置、聲音及互動元件等創作形式,以「自我」、「跨時空溝通」、「跨物種溝通」、「跨界溝通」等題旨在台北山城裡展現。
由國家人權博物館主辦的「2024年威權統治時期政治受難者追思紀念會」,昨(23)日於白色恐怖景美紀念園區舉行,文化部長史哲、政務次長王時思、人權博物館館長洪世芳,以及槍決受難者張樹旺三子張俊明等人,與全國政治受難者及家屬們共同出席。張俊明分享,他直到母喪後才發現收藏在木盒中,約140多封的父親家書,
由台北市文化基金會舉辦的寶藏巖光節,今年以「夜夢」為主題,邀集10組國、內外藝術家,超過50位藝文工作者,透過錄像、裝置、聲音及互動元件等創作形式,在山城裡進行創作。台北市文化基金會副執行長黃文彥提及,今年光節舉辦在寶藏巖,「讓民眾能與山城守護者互動交流,體驗有別於在美術館的觀展體驗,迎向光的無限可
台灣使用者經驗設計協會理事長蔡志浩昨日於臉書發表〈獨立書店:逛與不逛的掙扎〉一文,自述「連續十年參與訪視各地的獨立書店,對這個行業相當熟悉,也有情感。但是愈熟悉,平常反而愈不敢逛獨立書店。不是沒有興趣,也不是書店不有趣。而是不好意思走進去。」更表示近幾年堅持「不買書」,由於蔡身兼文化部委託的實體書店
由中國信託文教基金會主辦的第2屆中國信託當代繪畫獎,即日起至6月9日,在關渡美術館舉行。首獎從缺,共選出5件優選。其中,獲得優選之一的羅智信《用蝸牛畫蝸牛》,引發對「材料」本身的意義進行深入思考。評審之一姚瑞中提到,此作讓他想起幾萬年前的拉斯科洞窟壁畫,「原始人將碳放入口中咬碎,以口水當黏劑在牆上拓
由台北市立美術館主辦的「摩登生活:台灣建築1949-1983」展,邀請3位建築學者吳光庭、王俊雄與王增榮共同研究策畫,籌備期超過3年,建築設計圖、模型、檔案、影像紀錄等共計超過200件作品,聚焦二次大戰結束後,1949至1983年間的影響台灣建築發展脈絡與生活文化。即日起至6月30日,在北美館展出。
文.攝影/記者董柏廷訪問才開始,吳睿哲便坦承不喜歡標籤與定義,他認為那是太商業化的分類,「我比較不會把我做的事情歸類在『剪紙藝術』,比較能符合我想像的詞是image maker(圖像創作者),用什麼方式做圖,對我來說是過程的一個部分,我用『剪刀』創作對我來說是相對舒服的狀態。」
由台北市立美術館主辦的「摩登生活:台灣建築1949-1983」展,邀請三位建築學者吳光庭、王俊雄與王增榮共同研究策畫,籌備期超過3年,建築設計圖、模型、檔案、影像紀錄等共計超過200件作品,聚焦二次大戰結束後,1949至1983年間的影響台灣建築發展脈絡與生活文化。將於23日至6月30日,在北美館展