吳智清京都國立博物館今年適逢開館120週年,春季特展推出桃山巨匠——海北友松。在桃山畫壇上足以和狩野永德、長谷川等伯並稱的海北友松(1533—1615)為桃山時代至江戶時代初期的畫家,海北派的始祖。名「友德」,後改為「紹益」,字友松。出生於近江(現滋賀縣)湖北地區
曾少千「為何裸女畫這麼普遍,裸男作品卻很少見呢?」這個有趣的問題,是來自參加最近奧塞美術館特展講座的一位聽眾。在西洋藝術史的課堂上,學生們也常感到同樣的疑惑。的確,當我們瀏覽十九世紀歐洲繪畫,舉目所見的人體畫多是女性:女神、夏娃、交際花、娼妓、沐泳或臥倚女子等,不一而足。裸體藝術等同於裸女此一觀念,
何撒娜/東吳大學社會學系助理教授、東亞研究中心召集人二0一0年三月二十六日晚間,載著韓國海軍一0四人的天安艦,在黃海海域白翎島和大青島之間巡邏時,突然沉入海底,導致四十六名艦上官兵死亡。事件發生後,由不同國家專家組成的軍民跨國調查小組報告指稱,天安艦是遭到潛艇發射魚雷擊沉的。輿論與媒體後來紛紛將箭頭
甘尼亞(Elsa Kania)/中國軍事分析師雖然地緣政治錯綜複雜,美國和台灣間在太空科技上的合作,始終維持著卓負成效的往來管道,且存在繼續發展的可能。目前為止,台灣太空計畫和組織獲得的關注分析相對有限,這些倡議已取得重大進展,尤其福爾摩沙衛星(簡稱福衛)三號/COSMIC和福衛七號/COSMIC-
縮梭電影《日安可頌(A Lady in Paris)》描述一名從愛沙尼亞遠赴巴黎擔任看護的中年婦女-安, 於母親過世後,便在過去工作過療養院推薦下,負責照顧一位生活優沃卻脾氣古怪的獨居老太太菲達。簡單的劇情不難推敲發展,凝重的對話總是於無聲的畫面裡娓娓道來。
許家琳古希臘紅色人物陶器是古希臘文明的代表文物之一,也是在歐美博物館常見的展示文物。因為其上所繪製的人物的顏色為紅色,因此得到紅色人物陶器(red-figure pottery)的名稱,而人物的背景則是黑色。此類陶器製作的年代大約是西元前530年至西元前200年,數量非常龐大,目前已經在出版品中提及
何撒娜/東吳大學社會學系助理教授燒酒幾乎等於於韓國人民的「國民酒」,受歡迎到只要講到「酒」,就幾乎可以直接跟「燒酒」畫下等號。不過,在韓國的飲酒歷史中,燒酒曾經是專屬於貴族的飲品,可不是一向這麼讓大眾容易親近的。「燒酒」屬於蒸餾酒的一種,蒸餾酒是將發酵後的穀物或其他原料用火煮後蒸餾所得到的酒,因為需
LaLaLin前文題要:月份牌可以說是老上海最有代表性的大眾圖像之一,身著旗袍、曲線畢露的性感美女襯著花園或是豪華的室內背景,搭配裝飾藝術(Art Deco)風格的邊框,這樣的圖像對熟悉大眾文化的讀者來說想必並不陌生。月份牌是廣告的一種形式,月份牌中的女性大多被描繪為身著旗袍或洋裝,腳蹬高跟鞋的摩登
何撒娜/東吳大學社會學系助理教授韓國的「炸」 (雞) 「啤」(酒)文化正當紅,不過,如果有人不喝啤酒,那麼除了啤酒之外,韓國人還喜歡喝些甚麼酒?韓國是世界上數一數二會喝酒的國家。根據一份統計數據顯示,2014年韓國成人飲酒量創下新高,處於飲酒年齡的韓國人平均每周消費蒸餾酒達到13.7杯(shot),
LaLaLin月份牌可以說是老上海最有代表性的大眾圖像之一,身著旗袍、曲線畢露的性感美女襯著花園或是豪華的室內背景,搭配裝飾藝術(Art Deco)風格的邊框,這樣的圖像對熟悉大眾文化的讀者來說想必並不陌生。月份牌是廣告的一種形式,月份牌中的女性大多被描繪為身著旗袍或洋裝,腳蹬高跟鞋的摩登女郎。在畫
何撒娜/東吳大學社會學系助理教授「韓國人很會喝酒」,這應該是許多人對韓國人的印象之一。特別是在韓國電視劇、電影、或是綜藝節目中,我們也常看到韓國人圍坐在餐廳裡、便利商店外面的露天座位、或是路邊攤上喝酒的情景。「一起喝一杯」,是韓國社交生活裡用來聯絡感情的重要方式。先一起吃頓飯配點酒,韓語稱為「一次」
Sophietje1906年,德皇威廉二世(Wilhelm II, 1895-1941)在德國境內舉行了一場別開生面的藝術展覽,名為「德國世紀展覽會」(Deutschen Jahrhundert-Ausstellung),集結歐洲德語區(包括德國、奧地利、瑞士)1775年到1875年的藝術作品,讓世
何撒娜/東吳大學社會學系助理教授聽起來好像是句開玩笑的話,不過在這次的韓國大選中,選民對食物喜好的傾向,真的跟其政治立場有點相關。韓國總統大選剛結束不久,勝負也已經知曉。不過,正在大選前夕烽火連天、硝煙四起的時候,有個專業的民調機構 Realmeter 竟然問起這麼一個相當有趣的問題:
許家琳台灣受到西方藝術影響的例子,其中包含了古希臘建築元素的使用,呈現了對於西方文化中高雅、富麗、規整的裝飾的愛好。古希臘建築形式源於西元前七世紀末至西元前五世紀末,在台灣多用於兩個時期的建築,一為日治時期(1895-1945)及1950年代早期,另一為最近二十年。十九世紀末至二十世紀中,台灣成為日
不知蒔三國是一段傳唱千古的時代,魏、蜀、吳豪傑備出,各方英雄為其主地爭奪天下霸權,是風靡中、日的歷史段落。然而,現所周知的三國,許多人物以及事件片段,都不再是由正史而來。人們印象中的三國,可能既真實又虛幻。在此以人物大喬、小喬為例,討論圖像如何加深觀眾對於歷史的印象,即便是虛擬的世界,亦不例外。
木木日安在藝術史脈絡中,風景畫是常見的繪畫類型,而說到風景畫取景之地,我們第一個聯想到的便是義大利。1800年代,風景畫流行復興克勞德(Claude le Lorrain, 1600-1682)的田園式風景(pastoral landscape)、以及普桑(Nicolas Poussin, 1594
撰舊鐵道走入歷史 風華歲月令人難忘台中火車站新站於去年十月啟用,台中市區正式進入鐵路高架化的新時代。鋼骨式綠建築的新站與一旁古典樣式建築的舊站,形成了新舊時光相互輝映的獨特景象,等待規劃的老火車站月台再也不見等待與穿梭的人影,舊軌道的地平線視角也不再有生氣靈活的火車經過。「駁坎上面火車跑動的聲音、火
圖書館員223英文「genre painting」中文常譯為「風俗畫」,大概對很多人來說有沒有翻譯都一樣霧煞煞。肖像畫是為人物肖像,風景畫再現風景,靜物畫呈現靜置的物品,那風俗畫到底是什麼?聽起來就俗俗的難登大雅之堂。其實,代表庶民文化的風俗畫,在藝術史中逐漸受到重視,與民權提倡與階級崩潰的歷史發展
懷谿又到了賞螢的季節。近20年來,賞螢逐漸成為流行,成為一股熱潮。然而,螢火蟲何時變得如此稀有?20年來,能夠賞螢的地點變多了嗎?除了趕流行,賞螢的目的究竟是什麼?野地不斷在消失當中。乾淨的水域不斷在消失當中。螢火蟲也跟著不斷消失。螢火蟲跟青蛙都是重要的環境指標,它們能夠生存的環境,一定有乾淨的水與
陳曼華「藝術」是什麼?或者,換個方式思考,什麼「是」藝術?什麼「不是」藝術?現在的我們,或許已經習慣了美術館所展示的作品挑戰我們對「藝術」的定義範圍,美術館的展示空間幾乎像是網路拍賣一樣,「什麼都有,什麼都不奇怪」,各種形式的奇思妙想都可能發生在美術館中。