熟悉的景物、豐富鮮豔的用色,正在台北市藝文推廣處舉行的鄭自才《畫我山川》創作展,藉由描繪台灣各地風光的102幅油畫,表達對「斯土斯民」的真誠情感。被問及最喜歡何處景色?鄭自才表示「很難回答」,因為「台灣到處都美」,各有千秋,像他最近到台南虎頭埤寫生,重回出生、成長的城市,就喚起許多記憶:「年輕時畢業
國立歷史博物館即日起舉辦《歷史‧人文‧美學──江明賢的墨彩世界》,展出江明賢從未曝光的〈花東紀遊〉、〈黃山北海〉冊頁等超過百件作品,展期至3月5日。江明賢1942年生於台中,國立台灣師範大學藝術系畢業後留學西班牙、遊學紐約,兼長東西方繪畫技法,尤擅以融會西畫構圖、色彩、透視技巧的墨彩,描繪自然美景、
第19屆「聯邦美術新人獎」競爭激烈,鍾騏兆描繪甫出生愛兒與靜物的「親情系列」,和林庭如筆法細緻、意象特別的「茄冬樹」系列各有評審偏愛,經兩輪投票,才選出首獎得主。第13屆「聯邦美術新人獎」首獎得主、評審之一林浩白認為,鍾騏兆勝出的原因,在「作品表現出作者的內在情感,輔以高度的寫實技巧」,而這跟新人獎
文化大學美術系畢業、目前為專職繪畫老師的王宏印說,創作之路孤獨又漫長,在他最徬徨、疑惑的時候,得到聯邦美術獎的鼓勵,讓他更堅定地走在繪畫路上。王宏印並非聯邦美術獎新鮮人,早在獲第14屆「聯邦美術印象大獎」首獎前,他就獲得第13屆「聯邦美術印象大獎」優選肯定,評審團召集人許坤成對他印象深刻,說他去年參
奇美博物館擴大慶祝25歲生日,今年特推的主題導覽結合世界知名的英國畫作〈信息〉,串連不同屬性的相關展品,傳達更多元、豐富的藝術內涵,也引進時下流行的機器人「Pepper」,化身小客服,提供參觀訊息與互動遊戲,邀請民眾一起來體驗。奇美博物館昨天為25周年慶熱鬧造勢,集團創辦人許文龍還與全新亮相的Pep
澎湖七美、新北野柳、馬祖芹壁村、陽明山、嘉義公園……,美麗風光毋須外求,台灣即是福爾摩沙、美麗之島。長期關注「台灣之美」的畫家李金祝,以「風景」為主題,舉辦個展《福爾摩沙幻想曲》,分「記憶的風景」和「心象的風景」系列,展出台灣旖旎風光。在社區免費招生授徒,並與學員共同組成「黑白畫會」的李金祝,常帶領
文、攝影/林雨澤花藝主要分為東洋花藝和西洋花藝,在中國,花最初是摘來進貢神明的,如中華插花藝術源自1500年前魏晉南北朝時佛教禮佛的供花,約莫過了400年後的五代十國。著名的南唐末代皇帝──李煜李後主,開創了最早的花卉展覽,及至北宋,插花與焚香、掛畫、點茶並稱四藝,是當時文人乃至平常百姓追求的美感生
每一幅油畫的完成,都歷經反覆調整與修改的辛苦過程,在漸層堆疊的顏料下,隱藏名作誕生的祕密。奇美博物館創亞洲之先,引進「大面積微X射線螢光光譜分析儀」,強化藝術珍藏的知識及其研究能量,以非破壞性檢測方式,揭開經典背後不為人知的故事。館方表示,該套全球頂尖、先進的影像儀器,目前紐約現代藝術博物館、美國蓋
聯邦文教基金會主辦之「聯邦美術新人獎」、「聯邦美術印象大獎」及「台灣美術貢獻獎」昨日公布得主,新人獎得主鍾騏兆,印象大獎得主王宏印,台灣美術貢獻獎則由日治時期畫家陳植棋獲得。聯邦美術獎今年競爭激烈,經過多次投票和反覆討論後,由文化大學美術系主任許坤成擔任召集人,黃才郎、黃進龍、蔡長盛、郭博州、黃小燕
伊迪.沙琪瑪交換日記對許多人而言是一件難忘而浪漫的事。我注重隱私,這種事實在做不出來,但交換便當就不一樣了。有位日本媽媽想盡辦法要和正值叛逆期的女兒說上話,於是用海苔剪出一個個單字,再把海苔鋪在白飯上,白紙黑字,清清楚楚。對那位女兒來說,那恐怕不只是一頓午餐,而是一道家訓。但這類便當是少數,多數便當
日本首相安倍晉三之母安倍洋子6月初曾造訪台灣,與總統蔡英文共同聆賞NHK交響樂團的演出,被認為是安倍政府對台灣的善意;日前,安倍洋子過88歲生日,畫家陳香吟受邀為她繪製肖像作為賀禮,這份來自台灣的祝福深得安倍洋子喜愛,表示是她收過最美的禮物!
五月底母親突然來電,熱噴噴地告訴我,說是換了一隻智慧型手機,並且已經下載了賴,直接點名:要我加她。口氣很是驕傲的,像人生向前跨了大步,我聽了不斷笑。其實我一直沒用賴,沒用賴這件事在我自己很尋常,卻總被親戚朋友投以驚奇的目光:「為什麼你都沒回呢?」、「我根本沒有下啊!」自己說不出所以然,這次真正上線之
有陣子我和大學同學們迷上了拼圖這件事:大家輪流按照自己的喜好買一盒拼圖,然後集合在一起,拿出抱枕、瑜伽墊,在地上趴成一圈,拆開盒子之後,時間就會像散落的圖塊,失去秩序和先後,等待組裝回原本的樣貌。同學們都有相當的拼圖經驗,拆開盒子時就先把上千片圖塊依照色系分類方便檢索,接著就是緩慢的比對和搜尋工作。
高雄市立歷史博物館今年規畫一系列人權教育推廣活動,即日起展至9月底的《域外之境──劉辰旦X陳武鎮人權藝術創作展》,便透過2位人權藝術家的墨與彩,強化大眾對人權教育的認識,呼應轉型正義的課題。高史博與在地藝文空間「塩旅社」合作,借用該場所的開放式空間,將歷史與人權議題帶入社區生活,同時也吸引更多往來旅
亦槐有讀美術系的朋友們應該都知道,素描用紙之中有種稱為MBM特別昂貴的材質,一張全開便造價上千元。一般用這種紙練習素描,筆觸都不會壓得太深,以免留下痕跡,到時候若是擦乾淨重畫的時候就會留下壓痕,咬墨也不會均勻。這種紙不太適合上色,因此除了留下黑白的素描畫外,只會畫上某種單一顏色襯托而已。對我來說,用
台灣攝影家李屏賓的作品躍上位於紐約的現代藝術博物館(The Museum of Modern Art,MoMA),「李屏賓回顧展」於即日起至30日在MOMA展出,是執現代藝術牛耳的MOMA首度為亞洲攝影家策畫專題影展,李屏賓日前出席開幕時認為新一代的台灣人才很好,「缺的就是機會」。
「我向來對當代藝術持批判角度,什麼都能成為藝術,唯獨『美』卻消失了。」諾貝爾文學獎得主高行健近年行走全球,藉由詩歌、文學、繪畫、攝影、電影等多面向媒介,試圖喚起21世紀的「文藝復興」,「被政治、市場挾持的當代藝術,其美學觀念已然教條化。」昨日國立台灣師範大學發表高行健的新作《美的葬禮》,該畫冊從其同
遠古神話如何對話當代,神州大陸跟四方移民怎樣接軌,吳鈞堯(1967-)藉新作《孿生》為我們找著了出路。迷走其中,天花亂墜,死者生者,各懷所思。《孿生》延續《火殤世紀》與《遺神》以來的金門風土與神話書寫,不同的是,此次吳鈞堯不僅志在金門,視野朝更遠方望去,帶讀者來到中原以南──那是自《山海經》開闢,屈
Ⅰ、複製與翻譯詩的現實書寫,不是在複製現實,所以不是在講求逼真,當然,能逼真也可以,但現實書寫這一過程,實際上是一種對現實的翻譯,詩人運用自己的語言能力把現實世界的訊息轉換為文字,最後用詩呈現。攝影呢?攝影直接拍攝現實,並未轉換為文字,取得的是影像,如何能算是一種翻譯?其實,攝影經過選定客體目標、取
說到印度朝聖,大家可能會聯想到佛陀從出生到涅槃的四大聖地或八大聖地,不過除了說法傳教的釋迦牟尼佛與十大弟子,歷史上還有一位讓佛法得以廣為流傳的重要推手──阿育王。孔雀王朝的一代霸主阿育王原本性情殘暴,為擴張疆土四處遠征,在他即位8年後,如願攻下抵死不從的羯陵伽(Kalinga)王國。然而也因為這場將