李鴻彬我開始只是抱著好奇的心態去的,沒想到開演大約30分鐘後到電影結束,我臉上的淚水就沒有乾過!最意外的是,活了大半輩子,我第一次經歷「哭中帶笑」!聽魏導說,唐從聖看完之後沉澱了10多分鐘才能開口談他的感想。當然我也有著同樣的期待,讓《BIG》的善念飛出816病房,在這亂世中啟發人世間更多的善舉。
台鐵南迴電氣化十二月廿三日全線通車,兩列枋寮—台東間三六七一次及三六七二次的藍皮普快也將停駛,將進場改造為「藍皮解憂號觀光列車」,預計明年四月交由旅行社以套裝行程方式獨家經營。但民眾憂心以後無法以百元平價自行購買車票上車悠哉旅遊,非得參加套裝行程不可,且旅行社一旦獨家經營,票價通常大幅調高,再加上其
韓劇《梨泰院Class》十六集播畢,收視率達百分之十二之高,引發熱議。難怪友人向我推薦男主角愛屋及烏再造商圈的範例。這與電影《海角七號》同樣具有隱藏版的社造精神,頗能打動人心有關。例如《梨》劇的第九集,男主角再造左鄰右舍的店家,從菜單、擺設、服務等忙東忙西,即使女主角功利主義似地勸說把自己的店管好就
年假期間觀察到不少家庭或自行車愛好者途經嘉義縣,以嘉義縣境內自行車專用道而言,除了蒜頭糖廠延伸出的朴子溪自行車道較為知名外,其餘使用率普遍偏低。嘉義縣擁有絕佳宗教景點與農漁林產業地貌,加上又有北回歸線的國際地標,建議縣府可以發展北回歸線自行車運動觀光,例如由鰲鼓濕地或是布袋高跟鞋教堂作為起點,橫跨嘉
2002年當台灣電影年產量不足10部,總票房佔年度票房0.3%的時候,金馬獎的閉幕片選擇了公共電視委託導演蕭菊貞拍攝的紀錄片《白鴿計劃─台灣新電影二十年》,記錄了1982年那場以四段式的電影《光陰的故事》為起點的台灣新電影浪潮。這部紀錄片描述原本在世界電影工業邊緣,從來未曾受到歐美重視的台灣電影,如
《海角七號》經典對白「山也BOT,海也BOT」,講的就是1995年林務局墾丁森林遊樂區BOT引發的民間反彈。相隔24年,媒體報導未來合歡山、大雪山、太平山…等國人熱中前往的森林遊樂區,其住宿山莊,現管之林務局將全面退出,轉而BOT委外,交民間業者經營。未來,「美而廉」的山莊住宿恐怕將變得高不可攀。
到紐約你會唱起「紐約紐約」,到巴黎你會唱「玫瑰人生」,但是來到台北,你會唱什麼歌?除了「台北的天空」又還能有什麼樣的選擇?最近和台北市立國樂團製作了一場音樂會,節目名稱叫做「台北城的十張椅子」。5月19日要在古老的台北中山堂,用影片、照片和十首全新的創作來描述我心中的台北。選擇十張椅子做創作的焦點,
藍祖蔚就在別人最多只用1000萬拍戲時,他砸下5000萬拍了《海角七號》,締造了5億票房;接下來的《賽德克巴萊》與《KANO》,製片預算都在二億以上,台灣民眾同樣以上億票房回報他,如今他更看中了台南後壁附近的百公頃土地,要興建歷史文化體驗園區「豐盛之城」。這會是海市蜃樓?抑或夢幻天堂?
被人冠上「愛做夢」這個詞,通常不是好話,但用「大夢想家」來形容電影導演魏德聖,卻一點都不為過。就在別人最多只用1000萬拍戲時,他砸下5000萬拍了《海角七號》,締造了5億票房;接下來的《賽德克巴萊》與《KANO》,製片預算都在二億以上,台灣民眾同樣以上億票房回報他,如今他更看中了台南後壁附近的百公
拚經濟是台灣綠藍政客口中最大的共識,兩黨的做法雖然不同,卻是龜與鱉的差別。藍政客拚經濟的萬靈丹就是中國,不管是貨出去還是人進來,就是中國市場與觀光客,中國的萬靈丹如果那麼有效,馬政府執政八年,經濟成長年年崩壞,最後從正成長轉為負成長。貨進中國,農產品要到中國市場,他們沒有農產品嗎?以中國的國民年所得
中影出身的小野出任台北市長柯文哲連任競選總幹事,沒幾天黨產會就宣布中影為中國國民黨附隨組織,由於柯市長曾自承為文化上的中國人,和黨產會指出「中影公司接受中國國民黨指示執行拍攝影片等文化宣傳之業務」,兩者文化意識在台北市長選戰接軌聚合,也不是讓人意外的發展。
二○一四年在貢寮海洋音樂祭拿下「海洋之星」及「最佳人氣」的「台灣爽樂團」,經歷與唱片公司解約、第一代團員解散、兩名鼓手接連離團等種種不順,決定改名以「爽樂團」重新出發,新專輯也灑脫地為過去的鳥事,用標題下了註解:《都只是過程》。從小聽五月天、周杰倫長大,電影《海角七號》在高中時上映,成為歌手、發唱片
作家用手寫出傳世作品,但作家背後的推手,更是作家成為大作家的關鍵。採訪當天,我們七彎八繞拐著小路,好不容易才找到李喬位在苗栗公館小圳旁的住家,那是一棟台灣鄉間隨處可見的透天販厝,李喬的太太熱情迎接我們到訪,一路陪同傾聽李喬暢談文學寫作與理念,不時補充人名、事件,讓採訪更加順暢。
今年金馬獎,大佛戰觀音的格局,兩片共拿下八個大獎,最後至高榮譽的最佳劇情片由觀音勝出,看好《大佛普拉斯》的影評人們可能略感意外,同時也為剛上映的《血觀音》獻上滿滿的祝福,希望同為台片新生代的創意動能化為觀眾的支持,再創本土電影市場榮景。兩部片都是優秀台片,彼此高下不論,本文就金馬獎選片機制和品味做一
《看見台灣》是最美、最溫柔、也是最耗費成本的控訴,馬英九形容齊柏林是啄木鳥,把害蟲找出來,非常了不起。他說,齊柏林拍攝影片後,有一些污染情況有改善,有的被停止了,有的在復原當中,絕對比他不做要好很多,希望還有後續者。這些話,如果是巷議街談,還有話說,但若出自曾任黨主席和八年總統的口中,非常不真實。
如果你對電影《海角七號》還有印象,最後一幕是日本人搭船回去時,台灣人卻在碼頭邊歡送,那種氣氛並不是把仇人或壞人趕走,而是朋友們的別離。依照我將近九十歲母親的說法,那是真實的寫照。全世界沒看過被殖民者還會歡送殖民者離開,甚至還期待再會,這也是終戰後跟蔣介石部隊來台灣的人很難理解的地方。但與其質問台灣人
《52Hz, I Love You》展現強大韌性,第二個週末台北票房勝過第一週賀歲檔,第三週仍相對強勢,票房大幅超越另兩部同檔期台片,穩步走向戲裡戲外的情人節。魏德聖導演這部新作品,講的是情人節一天,在台北都會(柯市長熱血客串),圍繞四位樂團主唱飾演的一對情侶和一對準情侶的故事。前者交往十年的愛情麵
台灣政治已經解嚴,歷史卻還在「自我戒嚴」中,這是《返校》這個遊戲會引起熱烈回響的原因。這意思是指,沒有人刻意去限制我們不能談論,但我們腦袋會莫名地自我禁錮,迴避這些議題。否則,只是一款以白色恐怖做為故事背景的遊戲,為何如此令人驚豔?這也是台灣過去沒能走出自己文化主體性的主因。文化發展的根基在於歷史,
灣生的風風雨雨讓不少年輕人很受傷,這個台灣的過去被遺失的一片拼圖,曾如此感動這一代的年輕人。如今原先被建構出的情感,因為信任感的崩潰,而面臨鬆動,的確令人傷感。我們因為「信任」的基礎,才建立起新的情感和認知的結構,如今基礎鬆動,那個據以建立的上層結構,也備受考驗。除非,我們可以抽換掉這個基礎,曾經對
一九九八年,台灣為了加入世界貿易組織(WTO),無視電影人反對,全面開放電影配額、拷貝和映演戲院限制,從此好萊塢電影長驅直入,掠奪了市場與票房,台灣電影直墜黑暗谷底,二○○三年全年台灣僅上映了十五部國片,能破百萬,就算第一名。同樣的一九九八年,好萊塢也要求南韓取消銀幕配額制,但是大導演林權澤和金基德