4年前以充滿黑色幽默的《政治媽媽》驚豔台灣觀眾後,英國侯非胥.謝克特現代舞團將在2016台灣國際藝術節(TIFA)帶來充滿力度的舞作《SUN》,15位舞者透過肢體舞動,搭配炫光特效及激昂的音樂,展現在黑暗迷茫的世界裡,尋求光芒救贖的渴望。編舞家侯非胥.謝克特這次來台帶來的作品《SUN》,舞者在微暗的
來到第4年的「1+1雙舞作」,今年邀請編舞家古名伸與布拉瑞揚推出最新舞作《沙度》與《阿棲睞》,分別追尋人們在生活壓力下的出口,以及傳統文化的歷程。以「接觸即興」帶起台灣探索身體風潮的古名伸,這次應邀推出的舞作《沙度》,以一名紅衣舞者與另10名舞者所演繹的怪物,探索人們如何處理心中的負面情緒。她指出,
「一齣戲要讓人哭很容易,但要讓人即使大笑也帶著兩行淚卻不簡單。」洪醒夫短篇小說《散戲》,沉痛而寫實地刻劃出一個歌仔戲劇團面對時代衝擊的無奈與掙扎,與明華園戲劇總團合作,負責改編、導演該作的黃致凱說,他將以最擅長的喜劇手法,述說悲劇的時代故事。
「明華園敢演《散戲》,這個就很勇敢了!」明華園戲劇總團團長陳勝福欽點的編導黃致凱說,這是他聽到明華園要改編作家洪醒夫同名小說時的想法,再來,他就發覺,「這部戲如果不是明華園演,就沒有感覺了。」〈散戲〉是洪醒夫著名短篇小說,藉由一場荒腔走板、觀眾零零散散的野台戲,道出歌仔戲的興衰。陳勝福說,做傳統戲曲
15公分高的水舞台,真實的火車為背景,稻草人現代舞蹈團年度製作──特定空間舞蹈劇場《Milky》,以日本作家宮澤賢治的小說《銀河鐵道之夜》為靈感創作,獲國家文化藝術基金會「表演藝術追求卓越專案」補助,將以台南為首演場地,在台南文化創意產業園區演出10場。
燈光特效配合舞蹈可以達到什麼樣的視覺極致?或許觀賞日本光影舞團ENRA的表演可以得到答案。曾代表東京爭取2020年奧運演出節目,去年並獲邀於法國坎城影展閉幕演出的光影舞團,月底將首度來台,展現融合多媒體影像的獨特舞蹈藝術。以獨步全球的多媒體影像技術結合魔術、芭蕾、武術的光影舞團,成立3年以來透過創辦
外亞維儂藝術節(Festival d’Avignon OFF)將於7月4至26日登場,通過文化部駐法國台灣文化中心遴選的在劇場、8213肢體舞蹈劇場、冉而山劇場、驫舞劇場及河床劇團,將至國際舞台與各國團隊飆戲競藝。驫舞劇場新作《自由步(FreeSteps)》將在7月10至20日在亞維儂舞蹈發展中心(
年輕人最喜歡的活動之一就屬街舞,從街頭而生的舞蹈,因融合各式不同舞風與美學元素,大受歡迎,觀賞街舞更是許多新世代週末假日最夯的活動,法國首屈一指的街舞團體「嘻哈大少舞團」,將於5、6兩日首度來台,帶來舞碼《尋根之旅》。成立於1989年的嘻哈大少舞團,演出風格獨特,融合街舞、現代舞、印度舞蹈、非洲舞等
第13屆台新藝術獎年度得獎作品即日起在北師美術館展出,大獎得主於13日揭曉。得獎作品包括立方計劃空間策畫展覽《造音翻土:戰後台灣聲響文化的探索》、林文中舞團《長河》、藝術家袁廣鳴個展《不舒適的明日》、攝影家陳伯義《紅毛港遷村實錄──家》,及導演蔡明亮跨界舞台劇作品《玄奘》。
「請問有啤酒嗎?」剛自加班會議脫身,尚未用過正餐的羅毓嘉(1985-)甫達訪談現場,劈頭便是這麼一句,果如江湖傳言,詩與酒正是他的生活基底,身為一名機動性高、每日須面對大量數據的財經記者,繁忙業務似未消磨他對創作的熱情,幾乎以年為單位,散文與新詩輪班出輯,從《青春期》、《嬰兒宇宙》、《偽博物誌》再到
長期致力推廣台日精緻歌謠、日本舞踊的台灣新日歌謠協會成立20年,今年以「歌與舞之競演」為主題,要讓民眾聽到日本演歌、看到日本舞踊之美。具有20多年豐富國際舞台經驗、曾受教於奧村知教、渡邊丈二等日本舞踊大師的林鳳珠,不只是該會創辦人,更身兼藝術總監,「演歌起源於日本的民謠,歌詞演繹人們喜怒哀樂的眾生相
台灣年輕藝術創作人才輩出,3位年輕的創作者陳逸恩、張剛華、張國韋以新世代的觀點,用肢體語言展現對生活的體驗與社會的觀察,初生之犢不畏虎的他們,入選國藝會「2014新人新視野」,將在北中南舉行7場巡演發表會。由國藝會所主辦,鼓勵年輕人才藝術創作的「表演藝術新人新視野創作專案」已到第7年,這次組合很新鮮
書封上著明黃色壽字袍,戴長長鎏金護指套,足蹬同色珠寶方鞋,一臉睥睨,端坐儼然的那位,不消說,自然是慈禧太后(1835-1908)。人們印象中「頑固守舊又殘忍邪惡」的慈禧,其實是中國邁向現代化的關鍵人物?作家張戎(1952-)爬梳龐雜史料,企圖「還原」慈禧在時代轉折處的種種作為與內心真實。
‧攝影坐落在大嶼山東北角的香港迪士尼樂園,是離台灣最近的迪士尼樂園,面積不大,若撇去遊樂設施排隊等候時間,大約一個白天就能逛完,但在萬聖節期間,從晚上6點半起入夜後,樂園部分區域便褪下白天歡樂的卡通夢幻氣息,換成「迪士尼黑色世界」登場,多了鬼屋、盛裝打扮的妖魔鬼怪,還有盛大的夜間巡遊花車等,可以從早
全球化更強調在地特色,台灣實屬寶島,各種文化與民族交會融合於此,成立38年的新古典舞團,以台灣客家文化為出發,推出新舞作「客風‧漂鳥之歌」,不走傳統悲情路線,而是傳遞客家硬頸「向前行」的靈魂精神。師承於國內舞蹈泰斗劉鳳學20多年的盧怡全,從小就生長於新竹的客家村莊,初看到盧怡全,會驚訝於他的體型並非
屏東縣鹽埔鄉土生土長的青年女舞者黃文人,3年前取得美國紐約大學舞蹈編創研究所碩士後,返鄉推廣舞蹈藝術,還與文化處合作連續兩年暑假推動新銳編創工作坊,師生將於本月24日發表成果。即將升上高二的屏東高中吳毓豪,雖然因家人反對,無法唸舞蹈科班,但愛跳舞的他,喜歡現代舞編創,去年參加黃文人指導的工作坊,今年
318太陽花學運不僅只有政治方面的影響,這群活力青年憂國憂民的熱血,也拓展到藝術文化的各個層面,繼日前出版界推出眾多記錄學運書籍,以台灣現代舞之母蔡瑞月為名的蔡瑞月舞蹈節,將以「自己的國家自己救」為主題舞碼,彰顯台灣人愛自由、護民主的精神。
國際知名舞蹈大師馬克‧莫里斯(Mark Morris)領銜的同名舞團,6月19、20日將於台南市文化中心盛大演出,特別的是,舞團還擔任2014年台南藝術節「駐節藝術家」,於16日至18日走入社區、醫院、學校推廣舞蹈,並實際與帕金森氏病友接觸教學,為台灣舞壇帶來人文關懷新溫度。
顛覆現代舞的傳統想像,突破舞蹈音樂的框架,被認為是「一生只為音樂奉獻的人」的舞者馬克‧莫里斯,首度率團來台。圍率性圍巾,穿豔紅鞋履,渾身散發藝術家特質的馬克‧莫里斯說,他非常興奮能來到台灣,這次將帶來「莫札特之舞」、「浪漫之舞」,盡現該團34年的舞蹈精華。
舞蹈界壞孩子馬克‧莫里斯(Mark Morris)首度訪台,帶來《莫札特之舞》、《浪漫之舞》兩支舞碼,他打破框架的詮釋方式,讓觀眾聽見舞蹈、看到音樂。莫里斯是當代舞蹈界少數從音樂汲取編舞靈感的編舞家,他堅持使用現場音樂,認為完美的表演須具備三個關鍵:現場、音樂、舞蹈。