已故攝影家及抗癌鬥士邱瑞金,原本和宜蘭縣羅東博愛醫院約定於本月份舉辦個展,卻早一步在元月病逝,家屬提供其經典攝影作品,由院方辦理紀念展,幫邱瑞金履行生前承諾。邱瑞金出身花蓮縣,文化大學新聞系畢業,在雜誌社擔任新聞攝影,婚後定居宜蘭縣,曾獲多項攝影大獎;4年前,時值壯年的他被診斷出肝癌,但他勇於面對,
為紀念現代抽象繪畫大師陳庭詩,台中縣港區藝術中心與財團法人陳庭詩現代藝術基金會,合辦「陳庭詩逝世8週年紀念展」,即日起至6月13日止,展出版畫、鐵雕、彩墨、書法、壓克力、油彩等大師遺作風采。陳庭詩8歲時因遊戲不慎自樹上摔下,失去聽覺,之後也漸漸失去說話的能力。卻因此走上藝術創作的路程。作品從古典、傳
狂草揮灑出馬的速度感,破除傳統水墨的形式限制,這匹〈草書馬〉在陳勤拿捏合宜的筆觸中,狂嘯躍然紙上,潑墨出毛髮逆風的方向,有別於草書的抽象,猶如具體的字型,融合了西方繪畫概念,也許在崖邊或者山坡,或濃或淡的線條勒懸了馬匹奔騰之姿,用草書的特性表現其乖張與忤逆,也有收筆時的馴服意味,一氣呵成一股蓄發的能
直觀的寫實攝影讓鏡頭下的人物,與攝影者站在相同的發聲位置,張才〈新光歌仔戲團後台〉系列作品,呈現了1940年代庶民生活的樣貌,所謂「人生如戲」,在舞台上威風扮演王爺的戲子,掀起假山假水的布幕轉身回到後台,尚未卸妝換下戲服,就得擱下倒背如流的台詞,換回現實中人父或人母的角色,逗弄襁褓中的嬰孩。在大時代
膠彩畫之父林之助辭世2年,家人策畫林之助教授紀念展,展出55件數位膠彩版畫,包括林之助費時2年多繪製卻仍未完成的最後遺作〈夏晨〉草稿。一生致力推動膠彩畫創作與薪傳的林之助,2年前辭世,林之助的次子林宏次指出,這次紀念展內容均是當年父親從他的創作中精挑細選出來,另有16幅寫生作品。其中最受矚目的是林之
已故前輩畫家陳澄波的作品〈淡水夕照〉在2007年創下新台幣2.1億元天價,至今仍難有現代台灣油畫作品能超越其紀錄。有人認為陳澄波的高價,不僅因其留下的作品少,更因其作品集時代性、個人特色與民族風格之大成。台灣前輩畫家當中,陳澄波及其作品有著格外特別的意義,除了他也是早期台灣美術教育推手之外,對台灣這
景美人權園區去年12月10日「美麗島事件30週年紀念展」發生衝突事件,至今近二個月。文建會主委盛治仁於1月28日指出,該事件由文建會(主事者)、施明德妻陳嘉君到藝術家游文富「三方皆輸」。游文富則於昨天出面表示,願提前撤展並邀請社會大眾及受難者與其家屬們共同參與拆除。
今年高美館「市民畫廊」系列以回顧在地藝術前輩為主軸,首檔推出「杏壇磐石——韓石秋書畫紀念展」。韓石秋(1913-1979)是首位提出高市應有國際級展覽空間的在地藝術家,他生前致力催生高美館,也用心參與及鼓吹藝術在高雄生根。高美館館長謝佩霓表示,高美館走來二十多年,就是因為有很多在地藝術家的堅持與理念
長年推動美術文化的藝術家林有涔,其個展「彩藝人生」甫於高市文化中心開幕,隔日(1月4日)即因器官衰竭辭世,享壽九十六歲。高雄市文化局長史哲強調,放眼國內畫家,沒有任何一位像林有涔那樣有恆地把生命整個獻給「藝神」,也不曾有任何台灣畫家歷經六十多年的自我戰鬥而仍不懈怠,他為台灣畫壇的遞變,提供有價值的點
由彰化縣員青藝術協會策畫的張煥彩紀念水彩畫展,即日起在彰化藝術館展出已故「田園水彩畫家」張煥彩描繪台灣之美的作品。張煥彩生於彰化縣員林鎮,從小喜愛繪畫,小學時代曾跟隨擅長寫實畫風的張春波習畫;進入國立台灣師範大學就讀期間,受業於廖繼春、馬白水等畫家,馬白水特別稱讚張煥彩對於樹的表現;日本畫家石川欽一
新竹市文化局即日起舉辦「薪傳藝師──謝水木」人物櫥窗展,展出燈籠藝師謝水木傳承百餘年製燈手藝的燈籠作品以及書信、手稿、照片等資料。新竹燈籠藝師謝水木去年因病辭世,享壽八十七歲,其先祖謝禮於一百六十年前由中國泉州移居新竹之後,歷代皆以製燈為本業,謝家也是竹塹知名的製燈世家。謝水木早年曾從事糖廠挑土工、
文壇封稱「亮公」的竹雕書法藝術家陳明亮,墨筆蒼勁獨特,一生淡泊名利,去年7月辭世,好友們惆悵之餘,今年特為其奔走籌辦紀念展「生命是勇猛走過的痕跡」,自明日起將在台南市市級古蹟吳園藝文中心的地下展覽室展出。陳明亮一生狂傲熱情,從小跟隨父親刻治印章,後隨朱玖瑩學書法,並將書法和竹刻藝術結合,以竹根為印章
前輩藝術家陳其寬逝世兩年,陳其寬文教基金會與故宮合辦「陳其寬九十紀念展」,回顧這位建築師兼畫家生前的精采創作,許多不曾展出的水彩與手稿也難得公開。陳其寬生於1921年,從小熟讀詩書、勤習書法,大學主修建築,二戰時被徵召到印緬戰區當翻譯官,戰後才赴美繼續深造。後來進入美國知名建築師葛羅培斯的旗下工作;
台灣第一代藝術家謝國鏞與同好發起南美會,在台灣美術史占有極為重要的地位,但出身富家子弟的他不爭名利,生前更未辦過個展,南市文化中心與南美會特別為他舉辦紀念展,也是謝國鏞的首度個展。謝國鏞出身府城望族,曾留學東京川端畫學校,回國後任教台南一中,並與郭柏川等人於民國41年合組南美會,他們透過畫會影響府城
戰後來台的畫家中,傅狷夫被稱為「台灣水墨畫開拓者」,因其在行旅中親睹台灣海峽的波瀾壯闊,後又對台灣的壯麗山川、雲蒸霞蔚情有獨鍾,故潛心鑽研「點漬法」、「裂罅皴」、「染漬法」等技法,以繪寫寶島海濤、水波、湍流、飛瀑、峻嶺、崇山、雲海、煙靄。可說是落腳台灣、生活台灣、體驗台灣,也創作台灣。
1956年,以右手完成的〈自畫像〉,是侯錦郎畢生第一張正式創作,那年他十九歲,對一個有藝術天分的人來說,一切理所當然,目光堅決、毫不妥協,彷彿對未來有著十足的自信。生於嘉義農村的侯錦郎,初中時受前輩畫家吳梅嶺啟蒙,畢業後進入台南師範美術科,在校內接受外省老師教授的西方古典寫實風格,假日則常到校外向郭
從絕佳的繪畫天分被啟發,一直到在法國高等研究實驗學院取得博士學位,正當侯錦郎學術研究一路開展之際,上帝卻又給他腦瘤的考驗,奮戰二十餘年之後,去年病逝巴黎,侯錦郎一生經歷極富戲劇性,更留下許多無數動人創作。「生命二重奏──旅法畫家侯錦郎紀念展」,日前在台北歷史博物館開幕,這也是侯錦郎過世後在台灣舉辦的
為紀念書法家朱玖瑩,佛光緣美術館台南館即日起展出「朱玖瑩書法紀念展」,其弟子吳棕房等人辛苦尋訪蒐藏家所有的朱玖瑩名作,共蒐集四十多件,包括許多甚少曝光的篆、隸作品。自號「抹布居士」的朱玖瑩以真正顏體與獨有的多變風貌,加上對佛法的深入研究,矢志當清掃社會垃圾的工作者,更以此期勉門下學生,以筆清除世間茫
台中縣立文化中心即日起舉辦「陳庭詩逝世七週年紀念展」,展出版畫、彩墨、鋼雕等四十三件作品。陳庭詩(1916-2002)是台灣近百年來少數跨越木刻、版畫、彩墨、金石、字畫、雕刻的藝術家,他是開台大臣沈葆禎的後代,八歲那年因為意外而失去聽覺,終身沉浸在無聲又豐富的藝術世界。來台後積極投入現代藝術的推動,
彰化縣文化局即日起有兩場風格不一的書法展登場,分別為彰化縣崇晉書道學會會員聯展,與趙書堂書法紀念展。生前是中醫師的趙書堂,行醫之餘寫書法是其最大興趣,豪放的草書、流暢的行書、典雅的楷書,都難不倒他,並曾在同一幅作品中,展現出三種字體,就連處方箋上的字,也慣用毛筆字書寫。